
Letnja sezona 2025. donosi niz zapaženih modnih izložbi u muzejima od Njujorka do Singapura. Kroz različite tematske pristupe, one obrađuju istorijske, društvene i estetske dimenzije mode – od crnog dandizma i razvoja muške elegancije, preko nasleđa kuće Cartier, do uticaja dizajnera kao što su Paul Poiret, Christian Dior i Iris Van Herpen.
Posetioci imaju priliku da se upoznaju sa arhivskim komadima, umetničkim interpretacijama odeće, kao i sa načinima na koje se moda prepliće sa arhitekturom, dizajnom enterijera, tehnologijom i polnim identitetima. U pitanju je bogat i raznovrstan program izložbi koje dokumentuju i tumače ulogu mode u savremenom društvu.
U nastavku sledi izbor devet najistaknutijih izložbi koje obeležavaju ovu sezonu.
“Superfine: Tailoring Black Style”
Metropolitan Museum of Art, Njujork

Institut za kostim u okviru Met muzeja koristi koncept dandizma, kako ga opisuje Monica L. Miller u knjizi Slaves to Fashion: Black Dandyism and the Styling of Black Diasporic Identity, kako bi istražio istoriju i kulturu crnačkog stila tokom proteklih 300 godina. Ovo je prva izložba Instituta posvećena muškoj modi u više od dve decenije. Kroz odeću i aksesoare, slike, fotografije, dekorativnu umetnost i još mnogo toga – od 18. veka do danas – istražuje se značaj stila u formiranju crnačkih identiteta u atlantskoj dijaspori, naročito u Sjedinjenim Američkim Državama i Evropi. Posetioci mogu da očekuju radove iz perioda Virgila Abloha u kući Louis Vuitton, raskošne krojeve Grace Wales Bonner i komade brenda Brooks Brothers iz pedesetih godina.
Otvoreno do 26. oktobra 2025.
“Cartier”
Victoria and Albert Museum, London

V&A muzej predstavlja prvu veliku izložbu posvećenu Cartier nakitu i časovnicima u gotovo tri decenije. Prikazano je više od 350 izuzetnih komada iz 20. i 21. veka, koji otkrivaju kako je ova kuća postala globalna modna institucija. Izložba uključuje dragoceni nakit i dragulje, čuvene satove i satne mehanizme iz V&A i Cartier kolekcija, kao i do sada neviđene crteže iz njihovih arhiva. Jedan od najzapaženijih eksponata je Scroll Tiara – poručena 1902. godine, nošena na krunisanju Elizabete II, a zatim i na naslovnici W magazina u izdanju sa Rihannom iz 2016.
Otvoreno do 16. novembra 2025.
“Paul Poiret: Fashion is a Feast”
Musée des Arts Décoratifs, Pariz

Pariški muzej umetnosti i dekoracije organizuje prvu monografsku izložbu posvećenu Paulu Poiretu, jednoj od ključnih figura visoke mode sa početka 20. veka. Poiret (1879–1944) je oslobodio žene od korseta uvodeći lepršave siluete i živopisne boje. Izložba obuhvata modu, dekorativne umetnosti, parfimeriju i luksuzne zabave, predstavljajući bogat i uticajan svet ovog pionira.
Od 25. juna 2025. do 11. januara 2026.
“Christian Dior: Jardins Rêvés”
SCAD FASH, Lacoste (Francuska)

Savannah College of Art and Design priredio je izložbu u SCAD FASH muzeju u Lacosteu, posvećenu ljubavi Christiana Diora prema cveću i vrtovima – od njegovog detinjstva u Granvilleu do vile u Montauroux koju je kupio 1950. godine. Postavka obuhvata haute couture komade, skice i aksesoare koje je dizajnirao sam Dior, kao i njegovi naslednici: Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons i Maria Grazia Chiuri.
Otvoreno do 28. septembra 2025.
“Fashion & Interiors: A Gendered Affair”
MoMu, Antverpen
U saradnji sa institucijama i dizajnerima kao što su Ann Demeulemeester, Craig Green, Fondation Azzedine Alaïa, Fondation Le Corbusier, Maison Margiela i Raf Simons, izložba u antverpenskom muzeju mode istražuje kako odeća i uređenje doma komuniciraju kroz prizmu roda.
Otvoreno do 3. avgusta 2025.
“Louvre Couture – Art and Fashion: Statement Pieces”
Louvre Museum, Pariz

“Louvre Couture – Art and Fashion: Statement Pieces” je prva modna izložba u preko 200 godina dugoj istoriji Luvra! Izložba okuplja odeću i aksesoare 45 modnih kuća i dizajnera – od Chanela i Louis Vuittona do Balenciage – u dijalogu sa bogatim umetničkim fondom muzeja. Komadi iz perioda od 1960. do danas postavljeni su unutar odeljenja dekorativne umetnosti i osvetljavaju kako je kolekcija Luvra inspirisala modnu kreaciju kroz vreme.
Otvoreno do 24. avgusta 2025.
“Cecil Beaton’s Garden Party”
Garden Museum, London

Cecil Beaton, slavni fotograf, umetnik i scenograf, bio je poznat po fascinaciji florom. Ova izložba u londonskom Garden Museumu prva je koja kroz njegove radove u svim medijima prati botaničku liniju – od cvetnih instalacija za događaje, preko fotografija sa svežim cvećem kao pozadinom, do čuvenih floralnih kostima iz filma My Fair Lady.
Otvoreno do 21. septembra 2025.
“Splash! A Century of Swimming and Style”
Design Museum, London

Londonski Design Museum nudi sveobuhvatan pogled na dizajn plivanja – od sporta i performansa do mode i arhitekture. Izložba prikazuje ulogu dizajna u oblikovanju našeg odnosa prema vodi, bilo u plivanju ili uz bazen. Posebni momenti uključuju kupaći kostim Pamele Anderson iz Baywatcha i kolekciju upečatljivih Speedo modela iz osamdesetih godina.
Otvoreno do 17. avgusta 2025.
“Iris Van Herpen: Sculpting the Senses”
ArtScience Museum, Singapur

Nakon prvog prikazivanja u Musée des Arts Décoratifs u Parizu, izložba holandske dizajnerke Iris Van Herpen preselila se u singapurski ArtScience Museum. Van Herpen pomera granice odeće kroz radikalnu upotrebu tehnologije, a ovde je izloženo više od 140 modela u dijalogu sa savremenom umetnošću i prirodnjačkim eksponatima.
Otvoreno do 10. avgusta 2025.
Foto: Profimedia, Instagram