Anthony Vaccarello završava svoje desetogodišnje poglavlje na čelu modne kuće Saint Laurent. Vest o njegovom odlasku zvanično je potvrđena danas, čime je okončan jedan od značajnijih kreativnih mandata u savremenoj luksuznoj modi. Belgijsko-italijanski dizajner preuzeo je mesto kreativnog direktora u aprilu 2016. godine, nasledvši Hedija Slimanea, a tokom naredne decenije oblikovao je estetiku kuće koja je istovremeno ostala verna svom nasleđu i postala izrazito savremena.
Njegov odlazak dolazi nakon kolekcije za proleće/leto 2027, predstavljene u Parizu krajem septembra, koja je, posmatrana iz današnje perspektive, delovala kao pažljivo osmišljen oproštaj. Zlato, dramatična scenografija i citati iz arhive kuće pretvorili su reviju u retrospektivu jedne decenije rada, ali i u podsećanje na to koliko je Vaccarello uspeo da sopstveni rukopis učini neraskidivim delom identiteta Saint Laurenta.
Zlato kao simbol jednog kraja
Za svoju poslednju kolekciju, Vaccarello je odabrao zlato kao centralni motiv. Ovaj izbor nije bio slučajan: Yves Saint Laurent i sam je često posezao za zlatnim tonovima, koristeći ih kao simbol raskoši, samopouzdanja i večernjeg glamura. Vaccarello je tu ideju preveo u sopstveni vizuelni jezik, obojivši prepoznatljive siluete kuće metalik sjajem.
Mantili, bluze i suknje na preklop, inspirisani arhivom osnivača, dobili su novu dimenziju kroz oštre krojeve, naglašena ramena i raskošne materijale. Lamé, pozlaćena organza, brokat i pamuk sa zlatnim listićima stvorili su utisak da je čitava kolekcija okupana svetlošću. Pred sam kraj, niz crnih večernjih haljina uneo je dramatičan kontrast i zatvorio reviju gotovo filmskim mrakom.
Scenografija je dodatno naglasila simboliku. Revija je održana uz monumentalnu zlatnu dekoraciju ispod Ajfelovog tornja, dok su motivi iz istorije kuće i pažljivo komponovana atmosfera pojačali utisak da se ne predstavlja samo nova kolekcija, već zaokružuje čitava kreativna epoha.
Posebnu pažnju privukao je i završni naklon dizajnera. Nakon izlaska pred publiku, Vaccarello je prišao svom sinu, koji je reviju posmatrao sa strane, i predao mu ključ. Taj gest mnogi su protumačili kao simboličnu predaju ključeva modne kuće i emotivan završetak desetogodišnje priče. Iako značenje samog čina nije zvanično potvrđeno, njegova simbolika savršeno se uklopila u atmosferu oproštaja.
Deset godina prepoznatljivog rukopisa
Kada je Vaccarello 2016. godine preuzeo kreativno vođstvo, Saint Laurent je već imao snažan identitet, oblikovan nasleđem svog osnivača i prethodnim kreativnim periodima. Njegov zadatak nije bio da izbriše postojeće kodove, već da ih prevede na jezik nove generacije.
To je učinio kroz estetiku zasnovanu na kontrastima: muško i žensko, stroga konstrukcija i fluidnost, uzdržanost i zavodljivost. Široka ramena, precizno krojena odela, providni materijali, uske siluete i izuzetno visoke potpetice postali su zaštitni znakovi njegovog Saint Laurenta.
Vaccarello nije težio stalnom izmišljanju novog identiteta. Umesto toga, iz sezone u sezonu usavršavao je isti vizuelni jezik, menjajući proporcije, materijale i intenzitet, ali čuvajući prepoznatljivu napetost između elegancije i provokacije. Njegove žene bile su snažne, samouverene i senzualne, bez potrebe da se uklope u tradicionalne predstave o ženstvenosti.
Upravo u toj doslednosti leži jedan od najvažnijih aspekata njegovog mandata: uspeo je da stvori estetiku koja je bila dovoljno bliska istoriji kuće da deluje autentično, ali i dovoljno lična da se jasno razlikuje od svega što joj je prethodilo.
Foto. Profimedia
